전통 음악 및 노래

자연과 말, 대초원은 몽골 전통 음악의 인기 주제입니다.

이름에서 알 수 있듯이 긴 노래(장가)는 오랫동안 지속되어 몽골인들의 사랑을 받고 있다. 원래 오랜 시간 그리고 약 800년 전에 쓰여진  결혼식, 축제, 종교 의식을 위한 특별한 노래들이 있다. 몽골 전통 악기로는 현악기와 관악기, 드럼과 징이 있다. 몽골인들은 금속, 돌, 대나무, 가죽, 나무를 사용하여 오랜 시간 동안 악기를 만들어 왔다

가장 유명한 악기는 ‘’마두금’’ 머링 호르입니다. :

그것은 길고 똑 바른 손잡이가 끝에서 구부러져 있고 말머리 조각이 꼭대기에 있는 사각형 바이올린으로, 말의 움직임과 소리를 나타내는 것으로 알려져 있습니다. 처음에는 끈이 묶인 마유주의 국자였습니다. 당시 악기는 "샤나강 호르"라고 불렀습니다. (shanaga는 국자 또는 국자입니다). 나중에 소리와 보드는 공중 그네의 형태를 취했으며 대중적인 악기를 만든  조각가 장인들은 기발한 조각으로 장식하기 시작했습니다. 그런 다음 모든 몽골인들에게 큰 사랑을 받는 말의 머리가 악기의 목에 나타났으며 이름이 ‘’머링 호르’’ 바뀌었습니다. 음력 12 년 주기에 따라 악기의 목에 12동물이 새겨져 있습니다. 마두금에는 말꼬리 털로 만든 두 개의 줄과 활이 있습니다. 마두금=머링 호르의 목 상단에는 말의 머리가 있지만 여기에도 말, 낙타, 소, 양 및 염소, 몽골의 주요5 가지 가축이 있습니다. 마두금은 전통적인 길고 짧은 노래와 몽골 고전 무용단을 동반하는데 가장 적합합니다. 몇 년 전에 몽골 대통령은 ‘’마두금’’은 우리의 국가 악기 라고 선언하였고, 13세기에 몽골에는 마두금 오케스트라가 있었습니다. 보통 몽골인들은 마두금을 사용합니다. 나담 축제, 설날, 결혼식 및 기타 행사에서 연주합니다. 

그것은 고대 기원을 가지고 있으며 몽골 고유의 악기입니다. 옛날에 가난한 한 남자가 있었습니다. 그는 멋진 말 한 마리가 있었고 말은 그에게 특별한 것이 었습니다. 그 말은 새 보다 빠르고 매우 먼 거리를 달릴 수 있었습니다. 그러나 어느 날 그는 자신의 말이 그의 게르 근처에서 죽은 것을 발견했습니다. 그래서 가슴이 찢어지는 고통속에서 말의 뼈, 힘줄, 말 갈기로 마두금을 만들기 시작했습니다. 그런 다음 그는 말의 머리를 손잡이에 고정시키고 슬픔을 극복하고 자신의 죽은 친구와 영적인 교류를 위하여  자신의 머리를 그 위에 두었다..

그래서 그는 사랑하는 말의 발자욱, 질주, 장애물 넘기,총총걸음으로 걷기와 말 울음을 묘사하는 머링 호르=마두금을 연주하기 시작했습니다. 이렇듯  마두금의 기원에 관한 고대전설이 전해 집니다.

긴 노래:

이 노래는 유목 생활과 넓은 스텝지역에 잘 어울립니다. 긴 노래는 가장 오래된 형태의 멜로디입니다. 가수가 모음을 조절하면서 가능한 한 오랫동안 발성해야 할 수 있습니다.. 가끔 우울한 느낌의 이 노래는 유목민의 고독과 대초원의 광대 함을 회상하게 합니다.

짧은 노래:

최근의 형태는 빠르고 활기차고 종종 유머러스 합니다. 주제는 사랑, 고국, 말 및 여자입니다. 긴 노래보다 기술적으로 덜 어렵지만 여전히 몽골의 일상 생활의 많은 부분을 차지하고 있습니다.

송(頌):

몽골 생활에서 중요한 역할을 계속하는 또 다른 형태의 노래는 시적인 칭찬이며, 샤마니즘적인 시에서 유래한 서사적 인 찬송입니다. 경외스러운 산과 강력한 씨름꾼 또는 경마에 승리한 말에 헌정되어 유목 생활의 모든 중요한 이벤트에서 행하여집니다. 그것의 이름에  합당한  나담 축제에는 송(頌)이 없으면 안 됩니다

서사가:

그들의 주목할 만한 서사적 작품은 음유시인에 의해서 전해지고 때로는 마두금, tovshuur 및 khoomii throat 노래에 의해 반주되는 게세르( Geser)와 장가르(Jangar)이다 .

휘파람새 종(種)의 노래 (배음 노래하기) 허미::

가장 훌륭하고 아마도 가장 오래된 형태입니다. 몽골어로 허미 (khoomii)라고 알려진 이 보컬기술은 한 명의 연주자가 2 개 또는 3 개의 개별 라인??을 동시에 생성 할 수 있는 보컬 기법입니다. 음은 수축 된 목구멍과 구개 아래로 구르고 호흡을 측정하며 피리와 비슷한 소리를 내는 혀로 만든 일련의 조화를 통해 계속되고 낮게 만들어집니다. 플루트와 유대인 하프의 목소리 모방은 전통적으로 배타적인 남성 지방이었습니다. 쿠미 (Khoomii)는 샤머니즘과 관련이 있으며 부드러운 바람소리,새소리,가물소리 등과 같은 자연소리의 생성을 특징으로 한다.

전국적인 춤:

몽골의 고전 무용은 비엘기이며 몽골 서부 사람들에게 특별하며, 마두금(말 머리 바이올린)과 요친과 같은 몽골 국립 악기와 음악을 같이 연주합니다. 사람들이 둘러서 있는 원형의 게르 안에서, 즉 좁은 공간의 난로 앞에서 공연되므로 댄서들은 리드미컬한 움직임은 하지 않고  부분적으로 움직이면서 연애, 부족 및 민족과 같은 정체성의 다양한 측면을 표현합니다. . 무용수의 손과 말의 정형적인 움직임은 춤의 모든 것을 표현합니다. 비엘르게(Bilgee)는 묘사적인 춤이며 실제로는 무언극으로 댄서는 소 젖 짜기, 요리, 사냥 등과 같은 유목민들의 일상 생활의 여러 장면을 연기합니다. 무용수는 천천히 팔을 펴고 우아하게 손을 흔들며 어깨를 움직였다가 저리머리(joroo mori)라고 불리는 두 번째 부분에서 춤의 성격이 갑자기 바뀝니다. 몸은 리드미컬하게 흔들리고 댄서의 움직임은 걸어가는 말과 같이 가볍고 도전적으로 변하게 됩니다.